濮存昕的父亲苏民，原名濮思洵，解放前参加革命，因工作需要而改名。在北京人艺的舞台上，苏老导演过《王昭君》、《天之骄子》，主演过《蔡文姬》中的周近，以及《雷雨》里的周萍等重要角色。四十年后，北京人艺副院长于是之告诉濮存昕，剧院将重排《雷雨》，并决定由他扮演周萍。在同一家剧院，扮演同一部戏中的同一个角色，虽然相隔了四十年，这既是儿子和父亲的一次竞争，也是子承父业的最佳写照。
1992年苏民导演话剧《李白》，濮存昕扮演李白。这是父子俩的首度合作。排练中既有父子间的默契也有相互排斥。对于很多细节，父子俩会各执己见，而且谁都不肯让步。分歧最激烈的时候，甚至晚上干脆不回家，白天就在排练场见。
《李白》排出来了，它是濮氏父子在艺术观上合作、斗争，理解、妥协的产物。对苏民老先生来说，他意识到“年轻人有他们独特的见解，要择善而从。对年轻人不尊重是很落后的想法”；而对濮存昕来说，“当孩子认识到父亲的局限性时，他才算是真正成熟了”——这些收获，也许才是更重要的。
有一个功成名就的儿子，苏老是否为他感到骄傲呢？他淡淡地说，“我无所谓骄傲。成绩是他努力的结果，荣誉是他自己的。我有三个孩子，对于小昕，我很放心。”
事实的确如此。濮存昕今日的成功，除了前面所说儿时受到的一些启蒙，和父亲没有任何直接的关系。“文革”使他早早中断了对家庭的依赖。上山下乡，他在黑龙江农场呆了8年；返城后考入空政话剧团呆了9年，却只演过一个主角；34岁的时候才开始拍电影、电视，“熬了10多年才有人理我”，那时候“只要有导演对我说去试试镜，我抬腿就走，但常常被Pass掉。那种压抑的、被机会捉弄的感觉，我尝得多了。”
这个期间，当然有来自父母的鼓励和抚慰，但是父亲给不了他最需要的机会。在濮存昕眼里，父亲是一个典型的学者，脑子里只有艺术，尤其是父亲戏比天大的认真劲儿，给濮存昕印象最深。如果说父亲没有给过他成功的机会，那么，却给了他成功需要的素质。而后者也许更为紧要。
现时，很少有影视明星还能像濮存昕那样对话剧痴迷。人艺这些年来有影响的话剧里都少不了他，从《雷雨》，到《三姐妹等待戈多》，到最近的《茶馆》。除了话剧本身的魅力外，更是因为话剧作为一门古老的艺术，还具有一种传统的力量。
在1998年的《流金岁月》中，苏民以70高龄再次扮演周萍。他的妆容虽不再年轻，但经过精雕细琢的一招一式，把传统话剧的表演发挥得炉火纯青。
而濮存昕的表演虽然和父亲那一代已大大不同，但他显然十分尊重那个传统。他在影视剧中塑造的角色，大多是传统的好男人形象。就连作为明星，他也显得传统：“我不拍写真集，我不唱歌，我不出自传，我要力求每年排一到两出好话剧……”“传统的力量”大概才是濮存昕成功的秘密所在。
（《中国妇女报》2．11王墨文）
